Nueva York

Arquitectura desnuda

No ficción

La arquitectura brutalista es un estilo arquitectónico que surgió en la década de 1950 y alcanzó su apogeo en las décadas siguientes. Se caracteriza por su apariencia sólida, austera y sin adornos, utilizando materiales como el hormigón armado y el acero expuestos de manera prominente. Aunque puede generar reacciones encontradas, el brutalismo ha dejado una huella significativa en el mundo de la arquitectura y ha sido objeto de un renovado interés en los últimos años.

El brutalismo tiene sus raíces en el movimiento modernista de la arquitectura, que buscaba una estética funcional y racionalista. Sin embargo, a diferencia de las formas elegantes y curvas del modernismo, el brutalismo se destaca por sus estructuras masivas y angulares. Los arquitectos brutalistas abrazaron la idea de la «honestidad estructural», exhibiendo los materiales tal como son, sin ocultarlos detrás de capas de revestimiento.

El uso predominante del hormigón armado es una de las características más distintivas del brutalismo. Los edificios brutalistas a menudo presentan grandes superficies de hormigón expuesto, con texturas rugosas y patrones visibles de encofrado. Esta elección de materiales refuerza la sensación de solidez y permanencia que define al estilo.

La arquitectura brutalista ha dejado una huella indeleble en el paisaje urbano de numerosas ciudades alrededor del mundo. Muchos edificios públicos, instituciones educativas y viviendas sociales adoptaron este estilo arquitectónico debido a su economía de construcción y su capacidad para albergar grandes cantidades de personas.

Sin embargo, el brutalismo también ha sido objeto de críticas. Sus estructuras masivas y austeras a menudo generan opiniones polarizadas, y muchos consideran que los edificios brutalistas son fríos, inhóspitos y poco atractivos. Además, la exposición constante al clima y la falta de mantenimiento adecuado han llevado a la deterioración de algunos ejemplos de arquitectura brutalista.

A pesar de las críticas, el brutalismo ha experimentado un resurgimiento en los últimos años. Muchos arquitectos y amantes de la arquitectura están redescubriendo y reevaluando este estilo, reconociendo su singularidad y su impacto histórico. Además, algunos edificios brutalistas han sido objeto de proyectos de renovación y adaptación, mostrando cómo estos espacios pueden ser revitalizados y adaptados a las necesidades actuales.

La arquitectura brutalista es un estilo único que ha dejado una marca duradera en el mundo de la arquitectura. Aunque puede provocar reacciones encontradas, no se puede negar su impacto visual y su capacidad para crear espacios impactantes y distintivos. A medida que se reevalúa y se revitalizan los edificios brutalistas, es importante apreciar la belleza que se encuentra en la brutalidad y reconocer la importancia de preservar este patrimonio arquitectónico para las generaciones futuras.

La arquitectura brutalista ha sido abrazada por numerosos arquitectos destacados a lo largo de los años. A continuación, mencionaré algunos de los arquitectos más representativos de este estilo y algunas de sus obras más reconocidas:

Le Corbusier:

  • Unité d’Habitation (Marsella, Francia)
  • Capilla de Notre Dame du Haut (Ronchamp, Francia)

Alison y Peter Smithson:

  • Robin Hood Gardens (Londres, Reino Unido)
  • Hunstanton School (Hunstanton, Reino Unido)

Louis Kahn:

  • Biblioteca Phillips Exeter Academy (Exeter, Estados Unidos)
  • Instituto de Arte de Yale (New Haven, Estados Unidos)

Paul Rudolph:

  • Art & Architecture Building, Universidad de Yale (New Haven, Estados Unidos)
  • Government Center (Boston, Estados Unidos)

Ernő Goldfinger:

  • Trellick Tower (Londres, Reino Unido)
  • Balfron Tower (Londres, Reino Unido)
brown concrete building under blue sky during daytime
Trellick Tower

Marcel Breuer:

  • Edificio UNESCO (París, Francia)
  • Whitney Museum of American Art (Nueva York, Estados Unidos)

Kenzo Tange:

  • Hiroshima Peace Memorial Park (Hiroshima, Japón)
  • Tokyo Metropolitan Government Building (Tokio, Japón)

Jørn Utzon:

  • Sydney Opera House (Sídney, Australia)

Estos son solo algunos ejemplos de arquitectos y sus obras en el estilo brutalista. Cada uno de ellos ha dejado un legado significativo y ha contribuido a la evolución y reconocimiento de esta corriente arquitectónica.

The Opera House Sydney Australia
Sydney Opera House

Otoño en Nueva York

No ficción

Además, de que sirve ser joven y guapa si no es para hacer esperar a los hombres! – Otoño en Nueva York (Película)

El otoño en Nueva York es un momento mágico que combina la belleza de la naturaleza con la riqueza cultural de la ciudad. Ya sea paseando por Central Park, disfrutando de la gastronomía o asistiendo a eventos únicos, Nueva York ofrece una experiencia única que no debes perderte. Aprovecha la oportunidad de ver la ciudad en sus colores más vibrantes y sentir el espíritu cálido y acogedor que la caracteriza en esta temporada.

Otoño en Nueva York: Una Celebración de Colores y Cultura

El otoño en Nueva York es una temporada mágica que transforma la Gran Manzana en un escenario de colores vibrantes y una sensación de calidez que contrasta con el ajetreo y el bullicio de la vida urbana. A medida que las hojas cambian de verde a tonos cálidos de rojo, naranja y amarillo, la ciudad se envuelve en una capa de nostalgia y romanticismo que la convierte en uno de los destinos más deseados para disfrutar de esta estación del año.

La Transformación de Central Park

Uno de los lugares más emblemáticos para experimentar el otoño en Nueva York es Central Park. Este oasis verde en medio de la ciudad se transforma en un mosaico de colores cuando las hojas de los árboles cambian de color. Los lagos del parque reflejan los tonos otoñales, creando un paisaje impresionante. Es el lugar ideal para dar un paseo, disfrutar de un picnic o simplemente relajarse mientras se observa la caída de las hojas.

Festivales y Eventos Otoñales

Nueva York también se llena de festivales y eventos especiales durante el otoño. Uno de los más destacados es el Desfile de Halloween de Greenwich Village, donde los neoyorquinos se disfrazan y desfilan por las calles del famoso barrio de Greenwich Village. Este evento, lleno de creatividad y diversión, atrae a personas de todas las edades.

Otro evento importante es el maratón de la ciudad de Nueva York, que se celebra el primer domingo de noviembre. Miles de corredores de todo el mundo se reúnen para recorrer los cinco distritos de la ciudad en un recorrido espectacular que muestra la diversidad y la energía de Nueva York.

Gastronomía Otoñal

La gastronomía otoñal en Nueva York es una delicia para los sentidos. Los restaurantes de la ciudad ofrecen menús especiales con platos que incorporan ingredientes de temporada como calabaza, manzanas, nueces y calabacines. Las bebidas calientes, como el café y el chocolate caliente, se vuelven aún más reconfortantes en este clima fresco.

Además, los mercados de agricultores locales abundan en la ciudad, y es el momento perfecto para degustar productos frescos y artesanales. Puedes encontrar desde sidra de manzana recién exprimida hasta pasteles de calabaza y productos de panadería casera que te harán sentir como en casa.

Cultura y Entretenimiento

El otoño es también la temporada de apertura de las obras de teatro de Broadway. Las luces de neón iluminan las calles de Times Square, y las producciones teatrales de renombre mundial ofrecen una amplia gama de espectáculos para todos los gustos. Desde clásicos atemporales hasta emocionantes estrenos, el teatro de Nueva York es un lugar perfecto para refugiarse del frío y disfrutar de una noche cultural.

Además, los museos de la ciudad presentan exposiciones especiales durante esta temporada. El Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Arte Moderno (MoMA) y el Museo Guggenheim son solo algunos ejemplos de lugares donde puedes explorar el arte y la cultura en Nueva York durante el otoño.

3 días en Nueva York

Nueva York es una ciudad vibrante llena de actividades y lugares para visitar. Aquí tienes una lista de cosas que puedes hacer en 3 días en la ciudad:

Día 1: Explora Manhattan

  1. Times Square: Comienza tu día en este icónico cruce de calles y disfruta de la animación y luces brillantes.
  2. Central Park: Pasea por este oasis urbano, puedes alquilar una bicicleta o pasear en bote en el lago.
  3. Museo Metropolitano de Arte (MET): Si te interesa el arte, este es un lugar imperdible.
  4. Empire State Building: Disfruta de vistas panorámicas de la ciudad desde su observatorio.
  5. Broadway: Si te gustan los musicales y obras de teatro, considera ver un espectáculo en Broadway.

Día 2: Explora el Bajo Manhattan

  1. Estatua de la Libertad y Ellis Island: Tómate el ferry para visitar estos dos iconos de la historia de EE. UU.
  2. Museo 9/11 Memorial & Museum: Rinde homenaje a las víctimas del 11 de septiembre y aprende sobre su historia.
  3. Distrito Financiero: Pasea por Wall Street y visita el Charging Bull y la Bolsa de Nueva York.
  4. Brooklyn Bridge: Camina por el puente para disfrutar de unas vistas impresionantes de Manhattan.

Día 3: Explora otros vecindarios

  1. Museo de Arte Moderno (MoMA): Si te apasiona el arte moderno, este museo es una visita obligada.
  2. Quinta Avenida: Haz compras de lujo y visita lugares emblemáticos como la Catedral de San Patricio.
  3. Museo de Historia Natural: Explore las impresionantes exhibiciones y fósiles.
  4. High Line: Da un paseo por este parque elevado construido en una antigua vía férrea.
  5. Distrito de Chelsea y Meatpacking: Disfruta de restaurantes y galerías de arte en esta zona de moda.

10 días en Nueva York

Con 10 días en Nueva York, tendrás aún más tiempo para explorar la ciudad. Aquí tienes una ampliación de la lista de actividades y lugares que puedes visitar:

Día 1-3: Manhattan
Repite los lugares y actividades que mencioné para el primer día en Manhattan. También podrías explorar diferentes vecindarios y restaurantes para variar tus experiencias.

Día 4: Harlem y Museos

  1. Harlem: Explora este histórico vecindario, visita el Teatro Apollo y disfruta de la música en vivo si tienes la oportunidad.
  2. Museo Solomon R. Guggenheim: Admira la arquitectura única del museo y su impresionante colección de arte.

Día 5: Día de Compras

  1. Quinta Avenida: Dedica un día entero para ir de compras en las tiendas de lujo y boutiques de esta famosa avenida.
  2. SoHo: Explora este distrito lleno de tiendas de moda y galerías de arte.

Día 6: Queens y Bronx

  1. Museo de Queens: Visita el MoMA PS1 y el Museo de Queens para disfrutar del arte contemporáneo.
  2. Bronx: Explora el Jardín Botánico de Nueva York y el Museo de Arte del Bronx.

Día 7: Brooklyn

  1. Williamsburg: Explora este vecindario de moda, con tiendas vintage y restaurantes eclécticos.
  2. DUMBO: Disfruta de las vistas del puente de Brooklyn y el parque Brooklyn Bridge.

Día 8: Museos adicionales

  1. Museo Whitney de Arte Americano: Explora este museo dedicado al arte estadounidense del siglo XX y XXI.
  2. Museo de la Ciudad de Nueva York: Aprende sobre la historia de la ciudad y su evolución.

Día 9: Green-Wood Cemetery y Sunset Park

  1. Green-Wood Cemetery: Este cementerio histórico es un lugar hermoso para dar un paseo y aprender sobre la historia de Nueva York.
  2. Sunset Park: Disfruta de las vistas panorámicas de Manhattan desde este parque.

Día 10: Relájate y Disfruta
Dedica tu último día a relajarte y disfrutar de las actividades que más te gusten de las anteriores, o incluso a explorar algunos lugares y actividades que hayas descubierto durante tu viaje.

Ten en cuenta que esta lista es solo una sugerencia, y Nueva York tiene innumerables opciones para explorar. Además, puedes ajustarla según tus propios intereses. ¡Espero que disfrutes al máximo de tu estancia en la Gran Manzana!

Mario en Nueva York

Ficción

En un rincón de esta vasta urbe, una urbe que ha perdido sus límites, sus rostros, sus almas, un hombre llamado Mario suspira. Las calles bulliciosas, la jungla de asfalto, las luces de neón, los rascacielos que se alzan arrogantes como montañas de acero, todo parece abrumarlo. En sus años de juventud, soñaba con la Gran Manzana, la ciudad que nunca duerme, el epicentro del mundo. Pero ahora, en su madurez, siente que esta ciudad gigante lo asfixia.

Mario se pregunta a menudo si alguna vez podrá escapar de esta maraña de sonidos y colores que nunca cesan. Cuando llegó aquí, con su maleta llena de sueños, creía que se adentraría en un mundo de oportunidades ilimitadas, de diversidad y esplendor. Pero ahora, mientras camina por las calles atestadas, solo ve rostros anónimos, cuerpos que se mueven mecánicamente de un lugar a otro, y la misma rutina de siempre.

Cuando la gente habla de Nueva York, habla de Broadway y su incansable vida nocturna, de Wall Street y sus magnates de las finanzas, de los rascacielos que tocan el cielo. Pero lo que nadie menciona es que, cuando uno vive en Nueva York, todo parece Nueva York. En cada esquina, hay una pizzería que vende la «mejor pizza del mundo», y en cada rincón, un vendedor de perritos calientes que asegura que sus salchichas son inigualables… quizás en grasa insana. Cada día, las sirenas de las patrullas y las bocinas de los taxis conforman una sinfonía cacofónica que resuena en los oídos de los neoyorquinos como la música de fondo de sus vidas.

Mario añora las calles tranquilas de su pueblo natal ahora, donde los vecinos se conocían por su nombre y se saludaban con una sonrisa en el rostro. Recuerda la paz que se encuentra en el rincón de su jardín, donde podía escuchar el canto de los pájaros y el susurro de las hojas en el viento.

Pero aquí, en esta ciudad que nunca duerme, parece que nunca podrá encontrar la paz. Mientras busca un espacio en el metro abarrotado, piensa en lo irónico que es que, ahora que no quiere vivir en Nueva York, todo parece Nueva York. La ciudad se ha convertido en su prisión, en un laberinto del que no puede escapar.

Y así, día tras día, Mario se adentra más en el corazón de la Gran Manzana, una ciudad que lo atrapó en sus fauces de acero y luces de neón, una ciudad que le hizo olvidar quién era y lo que alguna vez soñó. Ahora, solo le queda un deseo: encontrar una forma de escapar de esta jungla de asfalto y volver a encontrar la sencillez y la tranquilidad que alguna vez conoció. Pero mientras camina por las calles de Nueva York, se da cuenta de que, en esta ciudad, los sueños a menudo se convierten en ironía, y el escape se convierte en un espejismo.

Mujeres que armaron la igualdad de género

No ficción

Algunas de las primeras mujeres feministas incluyen a Mary Wollstonecraft, autora del libro «Vindicación de los derechos de la mujer» en 1792, y Susan B. Anthony y Elizabeth Cady Stanton, quienes lideraron el movimiento sufragista en los Estados Unidos en el siglo XIX. También hay muchas otras mujeres en todo el mundo que han luchado por la igualdad de género a lo largo de la historia.

Mary Wollstonecraft (1759-1797) autora del libro «Vindicación de los derechos de la mujer» en 1792, es considerada como una de las precursores del feminismo.
Susan B. Anthony (1820-1906) y Elizabeth Cady Stanton (1815-1902) lideraron el movimiento sufragista en los Estados Unidos en el siglo XIX.
Sojourner Truth (1797-1883) una esclava liberada, activista abolicionista y feminista.
Olympe de Gouges (1748-1793) escritora y activista francesa quien escribió la Declaración de los Derechos de la Mujer y la Ciudadana en 1791.
Clara Zetkin (1857-1933) líder del movimiento feminista alemán y una defensora del derecho al voto para las mujeres…

Mary Wollstonecraft (1759-1797) fue una escritora y activista feminista británica. Es conocida como una de las primeras defensoras de los derechos de las mujeres y se considera una de las precursores del feminismo. En 1792, publicó su obra más conocida, «Vindicación de los derechos de la mujer», en la que argumentaba que las mujeres debían tener acceso a la educación y los mismos derechos que los hombres. En su libro, Wollstonecraft criticaba la educación y el tratamiento de las mujeres de su época, y afirmaba que las mujeres eran capaces de tanto como los hombres si se les daba la oportunidad. Wollstonecraft murió poco después del nacimiento de su hija, la futura escritora Mary Shelley, pero su trabajo tuvo un gran impacto en el movimiento feminista y en la igualdad de género en general.

Susan B. Anthony (1820-1906) y Elizabeth Cady Stanton (1815-1902) fueron dos líderes clave del movimiento sufragista en los Estados Unidos en el siglo XIX. Anthony y Stanton se conocieron en 1851 y comenzaron a trabajar juntas para lograr el derecho al voto para las mujeres. Durante más de cincuenta años, viajaron por el país, hablando en conferencias y organizando manifestaciones y boicots para concientizar sobre la importancia de la igualdad de género. Finalmente, en 1920, el derecho al voto para las mujeres fue ratificado en los Estados Unidos con la Enmienda de la 19ª Constitución.

Sojourner Truth (1797-1883) fue una esclava liberada, activista abolicionista y feminista. Nació en esclavitud en Nueva York y logró su libertad en 1827. Después de su liberación, se convirtió en una defensora activa de los derechos de los afroamericanos y de las mujeres. En 1851, dio un famoso discurso en una reunión de mujeres en Akron, Ohio, conocido como «Ain’t I a Woman», en el que habló sobre la discriminación racial y de género que enfrentaban las mujeres negras en los Estados Unidos. Truth continuó trabajando como activista hasta su muerte en 1883.

Olympe de Gouges (1748-1793) fue una escritora y activista francesa quien escribió la Declaración de los Derechos de la Mujer y la Ciudadana en 1791. La Declaración era una respuesta a la Declaración de los Derechos del Hombre y del Ciudadano, que había sido adoptada durante la Revolución Francesa. En su Declaración, de Gouges argumentaba que las mujeres también eran ciudadanas y debían tener los mismos derechos y libertades que los hombres. También defendía la igualdad de educación y oportunidades para las mujeres, así como el derecho al voto y la participación política. A pesar de ser una figura popular en su época, las ideas feministas de de Gouges eran consideradas radicales y su trabajo fue marginado por muchos de sus contemporáneos. Sin embargo, su legado y su papel como una de las primeras defensoras de los derechos de las mujeres ha sido reconocido en la historia.

Clara Zetkin (1857-1933) fue una líder del movimiento feminista alemán y una defensora del derecho al voto para las mujeres. Zetkin fue una de las fundadoras de la Liga de Mujeres Socialistas en Alemania y también representó al partido socialista alemán en el Congreso Internacional de Mujeres Socialistas. A lo largo de su carrera, Zetkin luchó por la igualdad de género en áreas como el derecho al voto, la educación y el trabajo. También fue una defensora de la paz y una crítica de la Primera Guerra Mundial. Aunque el movimiento feminista en Alemania fue reprimido durante el régimen nazi, el legado de Zetkin y su lucha por la igualdad de género ha sido reconocido en la historia.

Clara Campoamor (1888-1972) fue una abogada y política española, que se convirtió en una de las principales defensoras del derecho al sufragio femenino en España. Fue la primera mujer en sentarse en el Congreso español y trabajó incansablemente para lograr el derecho al voto para las mujeres.

Concha Méndez (1887-1977) fue una escritora, poeta y activista feminista española, que también luchó por el derecho al voto para las mujeres. Además, también defendió la igualdad de oportunidades para las mujeres en el ámbito laboral y cultural.

Carmen de Burgos (1867-1932) también conocida como Colombine, fue una escritora, periodista y activista feminista española. Fue una de las primeras mujeres en ejercer el periodismo en España y también defendió la igualdad de derechos para las mujeres en sus escritos y en su trabajo como activista.

Teresa Claramunt (1898-1978) fue una médica, escritora y activista feminista española. Fue una de las primeras mujeres en graduarse como médica en España y también se dedicó a la defensa de los derechos de las mujeres y la igualdad de género en su trabajo como activista.

Victoria Kent (1898-1987) fue una abogada y política española, miembro de la Izquierda Republicana. Fue la primera mujer en presidir un partido político en España y también trabajó por el derecho al voto para las mujeres y la igualdad de género en el ámbito político.

Hay muchas feministas importantes en todo el mundo que han luchado por la igualdad de género a lo largo de la historia. Algunas de las feministas importantes en el resto del mundo incluyen:

Simone de Beauvoir (1908-1986) fue una escritora y filósofa francesa, conocida por su obra «El Segundo Sexo» publicada en 1949, en la que argumentaba que las mujeres habían sido históricamente consideradas como «otro» en comparación con los hombres, y que esto había contribuido a la discriminación y opresión de las mujeres.

Betty Friedan (1921-2006) fue una escritora y activista estadounidense, conocida como una de las líderes del movimiento feminista de los años 60 y 70. En 1963, publicó su libro «La misteriosa desaparición de la mujer», que ayudó a desencadenar el movimiento feminista moderno en los Estados Unidos.

Angela Davis (nacida en 1944) es una profesora, escritora y activista estadounidense, conocida por su trabajo en cuestiones de raza, clase y género. Ha sido una defensora activa de los derechos de las mujeres y de las personas de color y ha trabajado para promover la igualdad y la justicia social en los Estados Unidos y en el mundo.

Bell Hooks (nacida en 1952) es una escritora, profesora y activista estadounidense, conocida por su trabajo en cuestiones de raza, clase y género. Ha escrito numerosos libros sobre el feminismo y la opresión de las mujeres de color y ha trabajado para promover la igualdad y la justicia social en los Estados Unidos y en el mundo.

Malalai Joya (nacida en 1978) es una política y activista afgana, conocida por su trabajo en cuestiones de derechos humanos y género. Fue la primera mujer en servir en el parlamento afgano y ha sido una defensora activa de los derechos de las mujeres y de la igualdad de género en Afganistán.

En Europa, Asia, Sudamérica y África también han luchado por la igualdad de género a lo largo de la historia. Algunas feministas importantes en estas regiones incluyen:

Emmeline Pankhurst (1858-1928) fue una líder del movimiento sufragista británico, que luchó incansablemente por el derecho al voto para las mujeres en el Reino Unido.

Ingrid Bengtsson (1891-1946) fue una líder del movimiento sufragista sueco, que luchó por el derecho al voto para las mujeres en Suecia.

Luisa Capetillo (1879-1922) fue una escritora y activista feminista puertorriqueña, que luchó por la igualdad de derechos para las mujeres en Puerto Rico y en América Latina.

Chizuko Ueno (nacida en 1951) es una socióloga y feminista japonesa, conocida por su trabajo en cuestiones de género y educación en Japón.

Kamla Bhasin (nacida en 1946) es una activista y escritora feminista india, conocida por su trabajo en cuestiones de género, derechos sexuales y reproductivos y desarrollo en India y en la región del Sur de Asia.

Paulina Luisi (1874-1949) fue una médica, escritora y activista feminista uruguaya, conocida por su trabajo en cuestiones de género y derechos de las mujeres en Uruguay y en América Latina.

Marta Suplicy (nacida en 1941) es una política y feminista brasileña, conocida por su trabajo en cuestiones de género y derechos de las mujeres en Brasil.
África:

Wangari Maathai (1940-2011) fue una ambientalista y política keniana, conocida por su trabajo en cuestiones de género, derechos de las mujeres y conservación de la naturaleza en Kenia y en África.
Funmilayo Ransome-Kuti (1900-1978) fue una política y activista feminista nigeria, conocida por su trabajo en cuestiones de género y derechos de las mujeres en Nigeria y en África.

Estos son solo algunos ejemplos de las feministas importantes que han construido, armado y luchado por la igualdad de género a lo largo de la historia.

Hay muchos recursos donde se puede ampliar información sobre feministas importantes. Algunos lugares donde puedes encontrar información:

URLs de sitios web de organizaciones feministas incluyen:

http://www.genero.org.ar (Argentina)
http://www.mujeresrebeldes.org (España)
http://www.marchafeminista.org (México)
http://www.redfeminista.net (América Latina)

URLs de libros de historia y estudios de género incluyen:

https://www.amazon.com/dp/8437620554/ (El segundo sexo de Simone de Beauvoir)
https://www.amazon.com/dp/8491061895/ (Feminismo para principiantes de L. J. Roberts)
https://www.amazon.com/dp/9788481382650/ (El feminismo y sus descubrimientos de Magdalena Gomez)

URLs de enciclopedias en línea:

https://es.wikipedia.org/wiki/Feminismo
https://www.enciclopedia-gratuita.com/temas-gratis/feminismo/

URLs de organizaciones internacionales que proporcionan información sobre el movimiento feminista en varios idiomas:

https://www.unwomen.org/es
https://www.un.org/es/sections/issues-depth/women/index.html
https://www.unesco.org/new/es/gender-equality/

URLs de redes sociales y medios digitales que proporcionan información sobre el movimiento feminista:

https://www.facebook.com/FeminismoEnRed/
https://www.youtube.com/channel/UCX6Zjx6Z_x6wG5eZl5oNjBg
https://www.instagram.com/feministasenred/

Es importante mencionar que estas son solo algunos ejemplos de los recursos disponibles, y hay muchos más en la red. Siempre es recomendable hacer una búsqueda exhaustiva para encontrar más información y recursos en castellano.

Helena Petrovna Blavatsky y el Pensamiento Esotérico

No ficción

Helena Petrovna Blavatsky (1831-1891) fue una de las figuras más influyentes en la historia de la espiritualidad y el esoterismo del siglo XIX. Nacida en Rusia, Blavatsky pasó la mayor parte de su vida viajando por todo el mundo, buscando conocimiento y sabiduría en diversas tradiciones espirituales. A lo largo de su vida, fundó la Sociedad Teosófica y escribió libros fundamentales que influyeron en el pensamiento esotérico y en la Nueva Era. Este ensayo se centrará en la vida, las ideas y el legado de Helena Blavatsky.

Vida y Viajes de Helena Blavatsky

Helena Blavatsky nació en la nobleza rusa en 1831. Desde temprana edad, demostró habilidades y experiencias que la distinguió de sus contemporáneos. A lo largo de su vida, afirmó haber tenido encuentros con seres espirituales, lo que la llevó a una búsqueda constante de conocimiento esotérico. Viajó extensamente por Asia, Oriente Medio y Europa, absorbiendo las enseñanzas de diversas tradiciones religiosas y filosóficas, incluyendo el hinduismo, el budismo, el zoroastrismo y el sufismo.

La Fundación de la Sociedad Teosófica

En 1875, Helena Blavatsky publicó su obra más influyente, «La Doctrina Secreta», donde introdujo al mundo occidental las enseñanzas de la Teosofía. La Teosofía es una corriente esotérica que aboga por la búsqueda de la sabiduría divina y la unidad de todas las religiones y filosofías. A raíz de esta obra, Blavatsky fundó la Sociedad Teosófica en Nueva York en 1875, con el objetivo de promover el estudio comparativo de las religiones y filosofías del mundo y la búsqueda de la sabiduría espiritual.

Ideas Clave de Helena Blavatsky

Las ideas de Blavatsky se basaban en una profunda creencia en la existencia de una sabiduría antigua y universal, transmitida a través de las edades por maestros espirituales. En sus escritos, enfatizó la idea de que la verdad espiritual es accesible a través de la intuición y la experiencia personal, más allá de las limitaciones impuestas por la religión organizada. Blavatsky también promovió la noción de que el ser humano tiene un potencial espiritual ilimitado y que la evolución espiritual es un viaje interminable hacia la perfección.

Críticas y Controversias

La vida y las enseñanzas de Helena Blavatsky no estuvieron exentas de controversia. Sus afirmaciones de haber tenido contactos con maestros espirituales y de poseer poderes sobrenaturales fueron cuestionadas por muchos. Además, se le acusó de fraude en varias ocasiones. Sin embargo, sus seguidores defendieron su autenticidad y enfatizaron la importancia de sus enseñanzas más allá de su vida personal.

Legado de Helena Blavatsky

A pesar de las críticas, el legado de Helena Blavatsky perdura. Sus escritos siguen siendo estudiados y debatidos en la comunidad esotérica y de la Nueva Era. La Sociedad Teosófica que fundó continúa existiendo y promoviendo sus ideas. Blavatsky también influyó en figuras notables como Mahatma Gandhi, Carl Jung y otros pensadores espirituales y filosóficos del siglo XX.

Helena Petrovna Blavatsky fue una figura fascinante que dejó una huella duradera en el mundo del esoterismo y la espiritualidad. A través de sus viajes, escritos y la fundación de la Sociedad Teosófica, promovió la idea de que la verdad espiritual es universal y accesible a través de la búsqueda individual. A pesar de las controversias que rodearon su vida, su influencia perdura en el pensamiento esotérico y en la exploración de las dimensiones más profundas de la existencia humana. En última instancia, Helena Blavatsky es recordada como una pionera del pensamiento esotérico que desafió las convenciones de su época y dejó un legado duradero en el mundo de la espiritualidad.

El pensamiento esotérico

En el vasto y misterioso jardín del conocimiento humano, el pensamiento esotérico florece como una enigmática y exuberante flor que desafía las limitaciones de lo convencional y lo superficial. Al adentrarnos en este reino de lo oculto y lo místico, nos encontramos con un paisaje de ideas que se despliegan como pétalos de una flor en constante despliegue, revelando una visión única y a menudo subestimada del mundo y la existencia.

El pensamiento esotérico, en su esencia, es un intento de trascender los límites de la realidad superficial y adentrarse en las profundidades de la conciencia. Es un acto de rebeldía contra la mundanidad y la conformidad intelectual, un recordatorio de que la verdad es una joya rara y preciosa que a menudo se esconde en las sombras. Como un poeta que busca las palabras más evocadoras y sutiles para expresar su visión del mundo, el pensador esotérico busca las ideas más profundas y simbólicas para comprender la naturaleza de la realidad.

En el corazón del pensamiento esotérico yace la noción de que hay más en la vida de lo que perciben nuestros sentidos y que el conocimiento superficial es solo la punta del iceberg. Al igual que un guión de cine que revela sus giros argumentales más intrigantes en los últimos minutos de la película, el pensamiento esotérico nos desafía a mirar más allá de la superficie de las cosas y a explorar los rincones oscuros y desconocidos de la mente y el universo.

La metáfora del «viaje espiritual» es una herramienta poderosa para comprender el pensamiento esotérico. En este viaje, cada individuo se convierte en un aventurero intelectual que se adentra en lo desconocido, en busca de la iluminación y la sabiduría. Al igual que un explorador que atraviesa densos bosques en busca de un tesoro oculto, el pensador esotérico navega por los misterios de la conciencia y la existencia, dispuesto a descubrir tesoros de conocimiento.

En un mundo a menudo caracterizado por la superficialidad y la búsqueda de gratificaciones instantáneas, el pensamiento esotérico representa un recordatorio de que la vida es un rompecabezas complejo que requiere tiempo y paciencia para ser resuelto. En lugar de conformarse con las respuestas fáciles y superficiales, el pensador esotérico se embarca en una búsqueda constante de significado y profundidad, como un poeta que escudriña las palabras para encontrar las más ricas y evocadoras.

Es importante destacar que el pensamiento esotérico no es una creencia estática, sino un proceso en constante evolución. Al igual que un dramaturgo que revisa y mejora su guión una y otra vez, el pensador esotérico está dispuesto a cuestionar y reevaluar sus ideas a medida que avanza en su viaje intelectual. Esta flexibilidad de pensamiento es fundamental para el progreso humano y la expansión de la conciencia.

Desde una perspectiva de izquierda, avanzada, igualitaria y libre, el pensamiento esotérico puede ser visto como un rechazo de las estructuras de poder y el dogmatismo que a menudo limitan la búsqueda del conocimiento. Aboga por la libertad intelectual, la igualdad en el acceso al conocimiento y la apertura a diversas perspectivas. En este sentido, el pensamiento esotérico es una búsqueda de la verdad que trasciende las barreras impuestas por una sociedad que a menudo privilegia ciertas formas de pensamiento sobre otras.

El pensamiento esotérico es un viaje intelectual que busca las profundidades de la conciencia y la verdad oculta en el mundo. Como una obra maestra de la literatura, desafía las convenciones y nos invita a explorar el rico tapiz de la existencia. En un mundo que a menudo se contenta con lo superficial, el pensamiento esotérico nos recuerda que la verdadera sabiduría reside en las profundidades, esperando ser descubierta por aquellos dispuestos a adentrarse en lo desconocido.

Pero desafiemos también al pensamiento esotérico como un vendaval que barre las sombras de la irracionalidad y la superstición. En un mundo donde la razón y la evidencia son faros de conocimiento, el pensamiento esotérico parece ser una danza en la penumbra, una sinfonía de enigmas sin resolver que susurra promesas de revelaciones místicas.

El pensamiento esotérico, con su velo de misterio y simbolismo, puede ser visto desde una perspectiva crítica como un refugio para ideas sin fundamento y creencias infundadas. Como escritor, te invito a considerar que mientras la poesía y la metáfora son herramientas valiosas para la expresión artística, no deben confundirse con una comprensión precisa de la realidad. De la misma manera en que un guión de cine debe tener una trama coherente para ser efectivo, las ideas esotéricas a menudo carecen de una base sólida en la realidad empírica.

Desde una posición de izquierda, avanzada y libre, es crucial recordar que el pensamiento esotérico a veces puede perpetuar desigualdades al promover jerarquías de conocimiento en las que solo unos pocos tienen acceso a supuestas verdades ocultas. La igualdad intelectual y el acceso abierto al conocimiento son valores fundamentales en una sociedad progresista, y el pensamiento esotérico a menudo choca con estos principios al cultivar la exclusividad y el elitismo intelectual.

Además, el pensamiento esotérico puede a menudo disuadir a las personas de buscar soluciones basadas en la razón y la ciencia para los problemas reales que enfrentamos. En un mundo donde los desafíos como el cambio climático, la desigualdad económica y la injusticia social requieren soluciones fundamentadas en evidencia y acción colectiva, la indulgencia en lo esotérico puede distraernos de abordar estos problemas de manera efectiva.

Desafiar el pensamiento esotérico no significa rechazar la belleza de la metáfora ni la profundidad de la poesía. Más bien, se trata de abogar por la primacía de la razón y la evidencia, promoviendo la igualdad de acceso al conocimiento y centrándose en soluciones basadas en la realidad para los desafíos de nuestro tiempo. Como escritor, puedes utilizar tus habilidades para iluminar las sombras de la irracionalidad y guiar a otros hacia una comprensión más clara y fundamentada de la existencia.

Rojo

Ficción

Galardonada con seis premios Tony (incluido el de Mejor Obra) y representada en medio mundo desde Chile hasta Japón, Rojo constituye el mayor éxito teatral del dramaturgo y guionista John Logan (Gladiator, El aviador, Skyfall). Es la primera vez que se representa en escenarios españoles en una coproducción del Teatro Español y Traspasos Kultur / La Llave Maestra.

Bajo la incisiva mirada de su joven ayudante, y disparando palabras como dardos, Rothko pinta un certero retrato de su visión del arte, de la vida y de la muerte a la que no quiso esperar. Mark Rothko, uno de los grandes representantes del llamado Expresionismo Abstracto, se enfrenta al que quizá es su mayor reto profesional y su peor dilema ético: pintar una serie de murales, extraordinariamente bien pagados, que deberán decorar el elitista restaurante Four Seasons de Nueva York. Es el principio de la decadencia, pero el tormentoso creador se niega a aceptar que un nuevo movimiento, el Pop Art, acecha dispuesto a pisotear su legado tal y como su generación hizo con los cubistas que la precedieron.

Muy recomendable propuesta teatral, especialmente si alguna vez te has preguntado por el arte y su sentido.

Wonder Wheel (La Noria, 2017)

Ficción

«Wonder Wheel» es una película escrita y dirigida por Woody Allen que se estrenó en 2017. En castellano, la película se titula «La Noria». Está ambientada en la década de 1950 en Coney Island, Nueva York, y cuenta la historia de cuatro personajes cuyas vidas se entrelazan en medio de los altibajos de la vida cotidiana.

La trama se centra en Ginny, interpretada por Kate Winslet, una mujer casada que trabaja como camarera en un restaurante de mariscos en Coney Island. Su vida se complica cuando su marido, Humpty, interpretado por Jim Belushi, contrata a su hijastra Carolina, interpretada por Juno Temple, para que viva con ellos. Carolina está huyendo de su violento esposo y encuentra refugio en el hogar de su padre.

A medida que la historia se desarrolla, se producen conflictos y tensiones entre los personajes. Ginny se siente atraída por el socorrista Mickey, interpretado por Justin Timberlake, quien también narra la historia. A medida que las relaciones se entrelazan y se revelan secretos, los personajes se enfrentan a decisiones difíciles y sus vidas toman diferentes direcciones.

«Wonder Wheel» recibió críticas dispares por parte de los críticos y tuvo un resultado moderado en la taquilla. Algunos elogiaron las actuaciones, especialmente la de Kate Winslet, y la estética visual de la película, que captura la época de los años 50 de manera vibrante. Sin embargo, otros críticos consideraron que la trama era predecible y que no ofrecía nada nuevo en comparación con otras películas de Woody Allen.

Es importante mencionar que Woody Allen ha sido objeto de controversia debido a acusaciones personales en su contra, lo que ha llevado a debates sobre separar al artista de su obra. Estos aspectos pueden influir en la percepción de la película para algunas personas.

En resumen, «Wonder Wheel» es una película de Woody Allen que se desarrolla en la década de 1950 en Coney Island y sigue las vidas entrelazadas de varios personajes. Aunque recibió críticas dispares, ofrece una visión nostálgica de la época y presenta interpretaciones destacadas de su elenco.

Críticas dispares

«Wonder Wheel» generó críticas tanto positivas como negativas. A continuación, mencionaré algunos de los puntos destacados de ambas posturas:

Críticas positivas:

  • Actuaciones destacadas: Muchos críticos elogiaron las interpretaciones del elenco, especialmente la actuación de Kate Winslet como Ginny. Fue elogiada por su capacidad para transmitir la angustia y la frustración de su personaje.
  • Estética visual: La dirección de fotografía y la dirección artística recibieron elogios por capturar la atmósfera de los años 50 y recrear la vibrante y colorida Coney Island de la época.
  • Diálogos y narración: Algunos críticos apreciaron el estilo característico de Woody Allen en los diálogos y la narración en off, destacando su habilidad para crear personajes complejos y reflexivos.

Críticas negativas:

  • Trama predecible: Algunos críticos consideraron que la historia era predecible y carecía de originalidad en comparación con otras películas de Woody Allen. Señalaron que el desarrollo de la trama era convencional y que no ofrecía sorpresas o giros inesperados.
  • Personajes estereotipados: Hubo críticas que argumentaron que los personajes en «Wonder Wheel» eran estereotipados y unidimensionales, sin un desarrollo profundo. Algunos críticos sintieron que faltaba la complejidad y la profundidad psicológica que se encuentra en otras obras de Woody Allen.
  • Controversia en torno a Woody Allen: Las acusaciones personales contra Woody Allen y la controversia que lo rodea han influido en las críticas hacia la película. Algunos críticos consideraron que era difícil separar al artista de su obra y que esto afectaba su recepción.

Como ocurre con muchas películas, la recepción de «Wonder Wheel» es subjetiva y varía según los gustos y las perspectivas individuales. Mientras que algunos críticos elogiaron las actuaciones y la estética visual, otros encontraron problemas en la trama y los personajes. Es importante recordar que las críticas son opiniones subjetivas y que cada espectador puede tener una experiencia diferente al ver la película.

La crítica de Federico Leal

Wonder Wheel (La Noria, 2017), es más que una película del irregular y prolífico Woody Allen, es un entramado nihilista y trufado de humor negro, de aciertos dorados, grises, ambiguos e imprevisibles. La protagonista, Ginny (una Kate Winslet espléndida en sus generosos registros interpretativos) trabaja y malvive entre barracones de feria con su actual marido y su pequeño hijo pirómano de nueve años. Es el comienzo del declive de Coney Island, un mítico parque de atracciones en la playa más popular de Nueva York. Corre el año 1950. Una visita inesperada de la hija pródiga (June Temple) del marido de Ginny (un Jim Belushi como siempre certero en sus excesos, un personaje que se postula infeliz, tierno y violento) perturba aún más la convivencia resignada de la familia. Simultáneamente, Mickey, un socorrista de playa con ambiciones literarias (Justin Timberlake dota al personaje de un sorprendente hilo conductor) se cruza entre Ginny y su recién llegada hijastra.

Pero el pasado azaroso de cada una de ellas, como en una tragicomedia clásica, termina por colocarlas en su sitio sin -en apariencia- juzgarlas. Diálogos que parecen extraídos de una pieza de Eugene O’Neill o Tenesse Williams. De hecho, mucho de Blanche DuBois empapa a Ginny en su propio tranvía del deseo, aunque en este caso sería mejor llamarlo montaña rusa… Hay un homenaje deliberado de Allen hacia esos maestros dramaturgos norteamericanos y también al color de las películas de Douglas Sirk (gracias sobre todo al talento de orfebre director de fotografía Vittorio Storaro) pero no se trata de ningún plagio sino de una declaración de principios, sin trucos. Lo mejor del cronista de Manhattan desde Match Point.